四川茶文化《茶馆》马五爷形象2023年7月10日

　　展览的英文题目译为“假如你不消你的眼睛去看，那就用它们去抽泣”，表达了我们挑选怎样看这个天下与这个决议怎样影响我们的经历和到场之间的联络

　　展览的英文题目译为“假如你不消你的眼睛去看，那就用它们去抽泣”，表达了我们挑选怎样看这个天下与这个决议怎样影响我们的经历和到场之间的联络。雷贝格善于以公开场合或一样平常利用的物件为创作元素，在美术馆各个楼层别离设立了肉铺、花艺、茶室、酒吧和大众招牌等。此中很多作品探究了个人影象和文明迁徙的观点《茶室》马五爷形象，突显了观点在差别语境中畅通和改变的方法。

　　托比亚斯·雷贝格的作品以转换、必然性、合作和同享经历为特征四川茶文明。他的大型作品凡是显现为视觉丰硕的情况空间，亦是交际情境，比如第53届威尼斯双年展金狮奖获奖作品《你所爱的，亦招致你抽泣》、2013年在纽约重修的法兰克福奥本海默酒吧、或2015至2016年艺术家在巴塞尔四周贝尔勒基金会和维特拉设想园之间的一长串雕塑《24站》。雷贝格常常追求观众、伴侣和其他协作者的投入以完成作品。他曾约请被他以花瓶情势泥像的艺术家朋友送来一束鲜花，从而完成花瓶肖像；让助手们用尼龙搭扣为他的《传染》系列雕塑（2007年至今）停止最后的外型；他还与喀麦隆和泰国的工匠一同建造依托偶尔时机才气完成的家具和汽车副本。雷贝格的创作逾越差别序言和标准，沉迷于物体和情况的有限能够性。正如雷贝格所言:“我感爱好的征象是……一件事物不只对本身的存在感爱好，仍是一种协助其他事物存在的东西。”

　　托比亚斯·雷贝格，《上外洋滩美术馆Blackbird肉铺》，2019年，金属、烤漆、霓虹灯管和掌握体系，233 × 148 × 31 厘米。由艺术家、纽格赫姆施耐德（柏林）和麦勒画廊（北京与卢塞恩）惠允

　　2019年3月23日到5月26日，上外洋滩美术馆很侥幸地举行天下出名的德国艺术家托比亚斯·雷贝格（Tobias Rehberger）在中国的初次机构个展：“假如你的眼睛不消来看，就会用来哭”（If you don’t use your eyes to see, you will use them to cry）。雷贝格多重维度的创作将雕塑的能够性延长至设想四川茶文明、修建、看法艺术等诸多范畴。此次展览将出格展现艺术家为上外洋滩美术馆量身定做的数件全新拜托作品和大型场域安装。经由过程缔造一系列使人头昏眼花的物件和情况，雷贝格连续开辟新的消费手艺和社会干涉情势，探究我们怎样与空间互动并感知一样平常糊口与艺术之间的联络。

　　在雷贝格的展览中，观众经由过程多重感官的审美体验，在寓目做品的同时也不竭改动着作品的相貌，其寓目与到场付与作品新的寄义。占有美术馆顶层的是一间酒吧，也是一件社会雕塑《茶室》马五爷形象。与上海当地的酒吧Blackbird协作，这间酒吧只在夜晚停业。从天花板《茶室》马五爷形象、地板抵家具，酒吧的一切外表都被艺术家的图案笼盖，持续了他以夺目的迷彩为灵感的系列创作。雷贝格的很多作品都以这一主题为根底，此中包罗他在第53届威尼斯双年展上得到金狮奖的安装作品。

　　现居法兰克福的托比亚斯·雷贝格1966年生于德国埃斯林根，师从马丁·基彭伯格（Martin Kippenberger）和托马斯·拜勒（Thomas Bayrle）。在九十年月，雷贝格和他的同代艺术家们跨范畴的事情方法从头界说了共有作者权、掌握下的必然性作为艺术创作的催化剂等观点，并得到天下名誉。上外洋滩美术馆馆长拉瑞斯·弗洛乔在谈及雷贝格的展览时说：“在展览时期，美术馆将被艺术家改变为路人、或平常鲜少走入美术馆的人也会猎奇的场合。从美术馆的室外进入，观众随即被美术馆使人夺目的天下所包抄，差别理想的界线被推翻四川茶文明。经由过程参与美术馆的构造，雷贝格重设了社会标准的逻辑，从而开拓了设想艺术怎样与糊口融合在一同的切入点四川茶文明。”

　　吊挂于门口的霓虹灯招牌表示着一家“肉铺”出乎意料地出如今美术馆一层。展览的二楼是一个“个展中的群展”，名为《肖像花瓶》系列（1997-2016年）的50件共同的花艺雕塑作品显现了雷贝格与其身旁的艺术家和朋友的美学奇想，也是雷贝格对他们的致敬。而三楼的茶室则汲取了西方人关于日本茶道的曲解，全新设想的构造与茶道这类高度制式化的传统典礼截然不同，一种新的集会形式由此发生。走进四楼展厅，艺术家模仿户外大众空间中的贸易招牌，利用LED灯塑造了名为《免费咖啡免费停车自在（即插即玩版本）》（2018年）的灯光雕塑，观众能够经由过程手机来遥控作品地点空间的明暗和声响，灯光与手机上播放的音乐同步。环抱着五楼四壁的是艺术家正在停止的《像素》系列（2019年）的最新版本，观众需求不竭调解角度和间隔，辨认由单色马赛克砖构成的、被像素化的消耗图象。按照观众视角的差别，这件作品时而是笼统的色块，时而化作全景的景观。

　　“假如你的眼睛不消来看，就会用来哭”展览时期，上外洋滩美术馆将举行一系列大众教诲举动，以进一步讨论展览中涵盖的话题。

　　托比亚斯·雷贝格《茶室》马五爷形象，《免费咖啡免费停车自在（随插即玩版本）》，2018年，亚克力、LED、钢绳、电缆和微型掌握器体系，尺寸可变。由艺术家、纽格赫姆施耐德（柏林）惠允，由新狮瑞德资助

　　金属，有机玻璃，霓虹灯管，电器，尺寸各别，位于曼谷暹罗中间的安装作品，图片由艺术家及纽格赫姆施耐德（柏林）惠允

　　在这一共同的、场域特定的大众作品中，观众能够一边在酒吧饮酒一边浏览巨型室内“日光雕塑”。雕塑的光辉跟着阿根廷埃尔雷多蒙镇的日出日落而闪灼。埃尔雷多蒙处于上海在地球上恰好相反的地位。雷贝格和Blackbird的协作也扩大到了一楼的肉铺四川茶文明，观众不只可以欣赏这件作品，还能在现场食用或打包带走一系列肉类产物。正如资深策展人曾明俊所言：“贯串美术馆各个楼层的枢纽企图是经由过程将艺术与其他社会范畴相分离来应战艺术的细分化。展览包罗普遍的协作者：花艺师、艺术家、技术人、肉贩、修建师或调酒师，他们此中每个人的主要到场都带来了不成预知的情境。有些作品超越了美术馆的通例开下班夫《茶室》马五爷形象，而这也应战了我们试图在一个单一的时辰明白局部展览的风俗。”